Sfeer is elke dag om ons heen!
Interview met Jouko Kärkkäinen
Tien vragen aan Jouko Kärkkäinen, designer van eigentijds houtdesign.
Wat zijn jouw inspiratiebronnen bij het ontwerpen?
Mijn inspiratie krijg ik sterk door het waarnemen van dingen uit het dagelijkse leven. Gebeurtenissen en ontwikkelingen in de kunst, design, mode en architectuur. In mijn vrije tijd breng ik veel tijd door in de natuur en sport ik veel, zo maak ik mijn hoofd leeg voor nieuwe ideëen. Af en toe volg ik lessen of lees ik stukken over de creativiteit en filosofie van het leren.
Heb jij bepaalde designers die jij als jouw voorbeeld ziet en waarom?
Ik heb niet echt grote voorbeelden maar ik heb wel veel respect voor Finse designers als Alvar Aalto en Tapio Wirkkala. Zij hebben aan de wieg gestaan van het erfgoed van het Finse houtdesign. Op het gebied van design spreekt de minimalistische en innovatieve stijl van Naoto Fukasawa me aan.
Kun jij ons in grote stappen uitleggen hoe jij te werk gaat bij het ontwerpen?
Het volledig op de hoogte zijn van de eigenschappen van het materiaal is voor mij het vertrekpunt voor mijn design. Daarnaast wil ik graag geïnformeerd zijn over het idee van het project, de behoeften van de klant, de ruimte, de lichtinval etc. Met deze informatie ga ik aan de slag en werk ik een voorstel uit.
Op welk project dat je tot dusver hebt gedaan ben je het meest trots en waarom?
Er zijn meerdere projecten waar ik iets speciaals mee heb. Allereerst het kunstwerk ‘Monimuoto’ voor de Technische Universiteit van Helsinki. Dit was het meest succesvolle project wat betreft het samenwerken met de opdrachtgever. Het verlichte kunstwerk ‘Northern Phenomenon’ die ik heb gemaakt in opdracht van Hotel Palace Sello was het meest innovatieve project. Tenslotte betekent het kunstwerk ‘Manner’ dat door het ‘Finnish National Art Collection’ is gekocht veel voor mij omdat het mijn eerste kunstwerk is.
Kun jij ons voorbeelden geven van interieur objecten waarbij je vorm en functionaliteit met elkaar hebt gecombineerd?
Als ontwerper heb ik bekendheid verworven met mijn 3-dimensionale en akoestische elementen van plywood. Daarnaast zijn mijn scheidingswanden en meubelstukken voorbeelden van objecten waarbij vorm en functie samengaan.
Wat zijn projecten die je tot dusver nog niet hebt gedaan en die je graag nog eens zou willen ontwerpen?
Ik zou graag projecten met houten elementen op grote schaal willen doen samen met opdrachtgevers en architecten. Ik zie geweldige mogelijkheden om houten elementen in verschillende soorten en maten toe te passen in de interieurs van hotels, bedrijven, restaurants, concerthallen en zelfs in privéhuizen. En ik wil altijd nog eens de stoel van mijn dromen ontwerpen.
Wat is jouw ambitie om in Nederland en België te gaan doen?
Ik wil graag de allerbeste vaardigheden en kennis leveren aan opdrachtgevers die oog hebben voor het Finse cultuurgoed en in zijn voor houtdesign op een eigentijdse, moderne manier.
Overweeg je om naast plywood in de nabije toekomst eveneens andere materialen te gaan gebruiken?
Daar ben ik al een tijdje volop mee bezig. Maar de modellen moeten eerst helemaal af zijn voordat ze worden getest en voordat ik ermee naar buiten treed. Ik word sterk aangetrokken door ecologisch verantwoorde materialen.
Hoe zou je als artiest het liefst worden herinnerd in de geschiedenisboeken?
Ik sta al in de geschiedenisboeken door mijn patent met de elementen van plywood. Ik hoop dat mensen mij herinneren als een vaardige en innovatieve artiest in houtdesign die altijd een uitstekend oog had voor de wensen van de opdrachtgever.
Wat betekent tunnelma(=sfeer) voor jou?
Sfeer is een gevoel waar we elke dag mee te maken hebben. Het omringt je elk moment van de dag en het kan steeds veranderen. Het is het waard om te werken aan een sfeer waarin je in staat bent om lekker te leven en te genieten!
